几度风雨结戏缘

“四川省文联主席李致作品集（全5册）（..）”

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几度风雨结戏缘

◎陈国福

在中国当代戏曲史上，川剧界曾出现三位德高望重的好领导，老艺术家们习惯以“老板”

尊称之：一位是已故的成都市原市长李宗林，另两位则系中共四川省委原宣传部副部长——已故的李亚群和健在的李致。

三位“李老板”

在历史风雨中前后衔接起来，可以说，便是当代川剧发展史的浓缩。

1978年春，我们敬爱的邓小平同志在成都亲切接见被“四人帮”

迫害的川剧名老艺人，观看被“四人帮”

禁锢多年的川剧优秀传统折子戏并作重要指示，从此揭开了中国戏曲乃至中国文化发展的新篇章。

为贯彻执行邓小平同志有关指示，中共四川省委、四川省政府于1982年7月发出“振兴川剧”

的号召，李致担负起历史的重任，十年间为具体落实“抢救、继承、改革、发展”

的八字方针尽心竭力，在戏曲界广有口碑，至今犹令人敬佩不已。

峥嵘岁月老部长

“振兴川剧”

的号召传遍巴山蜀水，各地、市、州、县的党、政、人大、政协迅速行动，排演出一个又一个新创剧目或重新整理的传统剧目。

为筹备全省性的会演活动，李致与省委常委黄启璪、省文化厅副厅长郝超、振兴川剧领导小组艺术顾问席明真等带头看戏，还有宣传部文艺处严福昌、张仲炎，省文化厅艺术处、录像室有关同志，以及振兴川剧领导小组办公室于一、叶春凯、陈国福等，组成强大的审看小组前往各地。

铁路沿线还算方便，最苦是川东与川北。

比如一次由成都去蓬溪，继经营山去南江与通江，再转巴中与达县。

碎石面黄泥巴铺就的乡村马路，落雨泥泞，晴天扬尘，旅途劳顿，不言而喻。

常常是晚上看戏，戏毕酝酿至凌晨，次日上午座谈，下午赶路补瞌睡。

李致与同志们同甘共苦，心心相印，由管川剧、看川剧、爱川剧进而懂川剧。

那段时间，无论大小会或是与人闲话，李致言必川剧，屡谈不厌，也算入乡随俗。

比如，每次观看演出，他都要提醒大家莫学《易胆大》中的“麻五爷”

，众人都按时进剧场坐下了，你才姗姗来迟，剧团才敢演出。

20世纪70至80年代的中国，正值一个新旧交替的历史新时期，犹如大自然的季节变化，红梅报春，但坚冰待破。

人们多年形成的一种习惯势力，往往导致艺术审美中杯弓蛇影，谈虎色变，由《红梅赠君家》引发的一场大争论，便是一个十分典型的例子。

李致充分肯定这是一个优秀传统剧目，作为川剧高腔四大本之一，《红梅记》源自明代周朝俊的同名传奇，曾于50年代由熊丰整理为上、下两本，周裕祥导演，分别由张巧凤与刘又全，许倩云与曾荣华主演，受到普遍好评。

进入历史新时期，著名川籍音乐家沙梅倾数十年的艺术积累，以李慧娘与裴禹的感情纠葛为主线，整理为一本，并为之重新谱曲并配器，力图在川剧音乐方面有所突破，由成都市川剧院刘芸与晓艇主演。

尽管毁誉参半，褒贬不一，首先应当宽容、允许和支持，再也不能像过去那样，动辄“抓辫子”

“打棍子”

“戴帽子”

。

李致代表宣传部，支持四川电视台播放该剧舞台录像，以便引起更广泛的社会关注；出于同样的目的，后来还将自贡市川剧团排演魏明伦的荒诞戏《潘金莲》调到成都演出，这个戏的争论更大，有时甚至尖锐对立。

这在今天看来，其实不算什么，但在二十年前，要这样善待一个剧团的改革与创新，那可是需要相当的胆识与魄力的！

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